في قلب الإسكندرية، بين جدران مصنع يتداعى وآلات تئنّ من الصدأ، يولد فيلم المستعمرة، أولى التجارب الروائية الطويلة للمخرج محمد رشاد. يروي الفيلم حكاية حسام الذي يضطر، بعد موت والده في حادث عمل مأساوي، إلى قبول وظيفة في المصنع نفسه. عرضُ عمل بدا كـ”تعويض” من المالكين، الذين أرادوا بذلك تفادي الدعوى القضائية. يرافقه أخوه الأصغر مارو (12 عامًا)، شاهدًا على عالم قاسٍ، في حي عمالي مهمش، حيث الفقر، والآلات المتهالكة، وانعدام الأمان يحيط بالجميع.  في المصنع، تنطق النظرات الهاربة والهمسات الخافتة بالحقيقة: الجميع يعرف ما جرى. مارو يحث أخاه على طلب العدالة، أو انتزاعها بيده، لكن حسام متردد، مثقل بمرض والدته وماضيه الذي يطارده كتاجر مخدرات سابق، مما يصعب عليه إيجاد أي عمل آخر. النهاية، مثل الحياة ذاتها، لا تقدّم جوابًا بسيطًا؛ بل تترك الباب مواربًا، وتضع عبء التساؤل على كاهل المتفرج: ماذا تعني العدالة حين يحمي النظام الأقوياء على حساب الفقراء والمهمشين، وحيث التوتر الأخلاقي بين الحق والممكن لا يُطاق.  المستعمرة هو عمل أول طموح، نجح في أن يحمل إلى الشاشة أوجاع المهمّشين وظلمهم وعزلتهم بصدق وبساطة مدهشة. تكمن قوته في أصالة مشاهده، كرامة شخصياته، وحسه الأخلاقي العميق. عين المخرج الوثائقية تُضيء كل زاوية، من بيت حسام البائس، إلى أفق منطقة صناعية خاوية، وصولًا إلى المصنع الذي يتحول إلى وحش معدني صدئ، ما زال قادرًا على القتل رغم عجزه. لا يظهر الرجال في لقطات قريبة؛ هم صغار وضائعون أمام هول المكان. ويتضاعف هذا الإحساس بالاغتراب بفضل تصميم صوتي متقن، يجعل صمت الجدران وضجيج الآلات صدى لصرخة داخلية لا تُسمع.   تيريزا كافينا